Άρθρα

Μιχάλης Πολατώφ:  Ένας σχεδιαστής “κεφάλαιο” στο χώρο της μόδας

Ο ένας και μοναδικός Μιχάλης Πολατώφ, κατά κόσμον Μιχάλης Αποστολάτος, γεννήθηκε το 1948 από Ιταλορώσους γονείς και απεβίωσε στις 26 Δεκεμβρίου 2002 και ήταν διεθνούς φήμης σχεδιαστής μόδας. Σπούδασε στην Ιταλία σκηνοθεσία, σκηνογραφία και ενδυματολογία. Η καριέρα του στην Ελλάδα στο χώρο της μόδας ξεκίνησε το 1975. Γρήγορα έγινε γνωστός στην ελίτ της αθηναϊκής κοινωνίας, καθώς ένα χρόνο μετά άνοιξε την πρώτη του μπουτίκ, η οποία γνώρισε και μεγάλη επιτυχία, ενώ το 1982 συνεργάστηκε με την Εθνική Λυρική Σκηνή, σκηνοθετώντας τη «Λουτσία ντι Λαμερμούρ» του Γκαετάνο Ντονιτσέττι. Το 1999 σκηνοθέτησε την παράσταση «Ρέα» του Σπύρου Σαμαρά, αναλαμβάνοντας ταυτόχρονα και το σχεδιασμό των κουστουμιών. Παράλληλα, ανέλαβε την ενδυματολογική επιμέλεια διαφόρων παραστάσεων.

by Σπύρος Καλαματιανός

Όμως η ενασχόληση του Πολατώφ με το χώρο της μόδας ήταν εκείνη που του έδωσε τεράστια αναγνωρισιμότητα. Κατάφερε να ξεχωρίσει και να διακριθεί σε διεθνές επίπεδο, καταφέρνοντας δε να αναγνωριστεί στα τέλη της δεκαετίας του ’80 ως ένας πολλά υποσχόμενος Ευρωπαίος σχεδιαστής μόδας. Οι κολεξιόν του έχουν φιλοξενηθεί σε καταστήματα του εξωτερικού, ενώ οι συλλογές του παρουσιάστηκαν με ιδιαίτερη επιτυχία σε Παρίσι, Λονδίνο και Ντίσελντορφ.

                                                                michael-polatof-2

Δεν ήταν τυχαίο που μία πραγματική κυρία της σύγχρονης όπερας, η Ισπανίδα υψίφωνος Μονσεράτ Καμπαγιέ, τον είχε εμπιστευτεί για τις στιλιστικές της επιλογές, με την οποία διατηρούσε άριστες φιλικές σχέσεις. Δυστυχώς, ο Μιχάλης Πολατώφ απεβίωσε την Πέμπτη 26 Δεκεμβρίου του 2002, χτυπημένος από τον καρκίνο. Η κηδεία του πραγματοποιήθηκε στην Αθήνα και η σορός του θάφτηκε στο Γ’ Νεκροταφείο.

Πρόσφατα συνομίλησα με τον εξαιρετικό Rene Tapis, το δεξί χέρι του Πολατώφ και μου είπε τα εξής:

                                        rene-tapis

“Μιχάλης Πολατώφ χωρίς εμένα δεν υπήρχε, και εγώ δίχως τον Μιχάλη Πολατώφ δεν υπήρχα, ήμασταν ένα. Ήταν ένας πραγματικός καλλιτέχνης, ένας πραγματικός κύριος. Στη μόδα ήταν ένα κεφάλαιο από μόνος του, ήταν σπουδαίος δημιουργός. Θα μπορούσα να μιλάω ώρες για εκείνον… Μου λείπουν πολύ οι στιγμές που έχουμε ζήσει μαζί…”

Επίσης συνομίλησα με μία πραγματική κυρία της Μόδας την Τζένη Οικονόμου-Ρίζου. Η οποία υπήρξε επί χρόνια η μούσα του. Εμφανώς συγκινημένη μου είπε τα εξής:

                                   tzeni-oikonomou-rizou

“Είναι τόσα που θυμάμαι από τον Μιχάλη Πολατώφ, ο οποίος σημάδεψε τη ζωή μου και την μετέπειτα πορεία μου… Είναι πολλές εικόνες, λόγια του, ενέργειες του, τα μάτια του, οι αντιδράσεις του… Για εμένα το βασικό πράγμα που μπορώ να πω αυτή τη στιγμή, είναι ότι ήταν ο άνθρωπος που με έκανε να πιστέψω σε εμένα. Στη δουλειά που κάνω (τότε ως μανεκέν) μού έλεγε να μην φοβάμαι τίποτα, να δουλεύω και να κοιτάω μόνο μπροστά… Μια τέτοια συμβουλή την έχεις για πάντα μαζί σου… Ο Μιχάλης ήταν ένας μεγάλος σχεδιαστής! Εγώ σαν μανεκέν είχα πάει σε ένα casting και με διάλεξε για την επίδειξη του. Ήταν απ΄τους σχεδιαστές που έκανε επιδείξεις  με πάρα πολλά μανεκέν (μεγάλες επιδείξεις για την εποχή), μετά είπε ότι θέλει να μιλήσουμε και μετά από κάποιες συζητήσεις που κάναμε κατέληξα να είμαι για καιρό το house model. Γίνονταν όλες οι πρόβες πάνω μου, με την premiera, τις μοδίστρες, τις βοηθούς του και δύο φορές το χρόνο ταξιδεύαμε, για να δείχνουμε τις collection στο Λονδίνο και το Παρίσι (κι όχι μόνο)… Θα μπορούσα να μιλάω ώρες για εκείνον, ήταν μοναδικός…”

                               michael-polatof-3

Σίγουρα ήταν ορόσημο στη μόδα, ένα ολόκληρο κεφάλαιο που σημάδεψε μία ολόκληρη εποχή με τις δημιουργίες του, την προσωπικότητα του. Λείπουν τέτοιοι άνθρωποι απ΄το χώρο της μόδα. Σπανίζουν τέτοια ταλέντα. Για εμένα έφυγε νωρίς και άδικα. Εμείς θα θυμόμαστε και θα τιμάμε πάντα τέτοιους ανθρώπους. Θα ταξιδεύουμε σε ωραία μονοπάτια της μόδας με τέτοια αφιερωματικά άρθρα.

                                                michael-polatof-1

Iris Apfel: Ένα fashion icon ετών 96!

Η εκκεντρική διακοσμήτρια, με statement τα oversized γυαλιά της, γεννήθηκε το 1921 στην Αστόρια. Ασχολείται με την εσωτερική διακόσμηση και κατάφερε να είναι μια επιτυχημένη businness woman αλλά και fashion icon. Κατάφερε με το στυλ και την προσωπικότητα της να εμπνέει τους σπουδαιότερους δημιουργούς μόδας αλλά και διάφορους συγγραφής ανά τον κόσμο.

Λατρεύει τη μόδα και μίλησε στο Vanity Fair για τον τρόπο που βρίσκεται πάντα ένα βήμα μπροστά της. Έχει αδυναμία στα ογκώδη και περίεργα κοσμήματα και ξεκίνησε τη συλλογή αυτών σε ηλικία μόλις 11 χρονών, αντλώντας έμπνευση από την ίδια τη μητέρα της, η οποία διατηρούσε boutique ρούχων.

iris apfel 7 iris apfel 4

«Κάποτε φορούσα συνέχεια μεγάλα καπέλα» λέει η Apfel και θυμάται ότι «υπήρχε ένας σχεδιαστής στο Παρίσι που τον έλεγαν Svend και ήταν εκπληκτικός. Έφτιαχνε μεγάλα και εντυπωσιακά καπέλα. Στο τέλος κάθε κολεξιόν του, κρατούσε τα καλύτερα για να τα αγοράσω. Ποτέ δεν είχε κουτιά που να ήταν αρκετά μεγάλα, ώστε να τα στείλει στην Νέα Υόρκη, οπότε μου κόστιζε περισσότερο να φτιάξω και να στείλω τα κουτιά στο Παρίσι από ότι να αγοράσω τα καπέλα!» Πλέον, όμως, έχει αφήσει τα καπέλα για ένα άλλο αξεσουάρ: τα μεγάλα γυαλιά. Όπως λέει «Όταν ξεκίνησα να φοράω γυαλιά, σταμάτησα να φοράω καπέλα. Ήταν μεγάλα και δεν μπορούσες να μπεις ή να βγεις έξω από ένα αυτοκίνητο εύκολα».

                                             iris apfel 11

Το 2005 το Metropolitan Museum της Νέας Υόρκης δημιούργησε μια έκθεση με βάση τη ντουλάπα της με τίτλο ”Rava Iris”. Στα 83 της χρόνια έγινε διάσημη για τη μεγάλη συλλογή ρούχων και κοσμημάτων, τα οποία η ίδια ανακάλυπτε μέσω των πάρα πολλών ταξιδιών που έκανε μαζί με το σύζυγο της Carl Apfel, με τον οποίο είναι παντρεμένη 67 χρόνια. Μαζί ίδρυσαν την εταιρία εσωτερικής διακόσμησης ”Old World weaver”, η οποία ανέλαβε μέχρι και τη διακόσμηση του Λευκού Πύργου επί της προεδρίας 9 διαφορετικών Αμερικανών προέδρων. Ακόμη, έχει τη μοναδική ικανότητα να τα συνδυάζει όλα μαζί, διατηρώντας τη φινέτσα ως κοινό παρονομαστή.

                                         iris apfel 5

Ο διάσημος σκηνοθέτης Albert Maysles δημιούργησε ένα ντοκιμαντέρ, βασισμένο τόσο στην καλλιτεχνική φύση της αλλά και της πολύ ενδιαφέρουσας προσωπικότητα της με τίτλο ”Iris”. Η ίδια έχει συμμετάσχει σε γνωστές καμπάνιες, λάνσαρε σειρά καλλυντικών σε συνεργασία με την εταιρία Mac και έχει σχεδίασει κοσμήματα για την Wisewear. Στα 90 της τέλεσε επίκουρος το Fashion School του Πανεπιστημίου του Τέξας.

Ο Maysles ήθελε να συλλάβει στην κάμερα το ωμό της πνεύμα και την έμφυτη ματιά της γι’ αυτά τα πράγματα και το κατάφερε. Αυτό το αξιοσημείωτο ντοκιμαντέρ μπορεί να διδάξει κάποιον περισσότερα για το σχέδιο, τη μόδα και το αληθινό πάθος από ότι τα περισσότερα μαθήματα στα κολέγια θα μπορούσαν.

iris apfel 6 iris apfel 10

«Δε στολίζομαι. Όταν είμαι στο σπίτι, φοράω μια ρόμπα. Όταν κάνω δουλειές φοράω ένα τζιν. Ποτέ δε βάζω τα καλά μου εκτός αν πρόκειται για μια ιδιαίτερη περίσταση. Λατρεύω τη μόδα, πιστεύω ότι είναι εκπληκτική, αλλά δεν είναι η ζωή μου. Πιστεύω ότι το ντοκιμαντέρ δείχνει ότι έχω και άλλες πλευρές του εαυτού μου που είναι ενδιαφέρουσες».

                                         iris apfel 14

«Θα βγουν ραντεβού και θα κάθονται να στέλνουν μηνύματα ο ένας στον άλλον, λες και είναι δυο κωφάλαλοι. Οι περισσότεροι νέοι άνθρωποι έχουν τεράστια δυσκολία να κάνουν σχέσεις και το διαδίκτυο τους παρέχει τα πάντα. Δε χρειάζεται να αναπτύσσεις τη μνήμη σου για τίποτα, απλά πατάς ένα κουμπί και έχεις την απάντηση. Δε νομίζω ότι είναι κάτι καλό αλλά ποια είμαι εγώ; Αυτή είναι απλά η γνώμη μου. Η τεχνολογία είναι υπέροχη και κάνει ένα σωρό καταπληκτικά πράγματα, αλλά κατά την άποψη μου πολύς χρόνος ξοδεύεται με λάθος τρόπο. Δεν κάνω κριτική σε κανέναν, δεν είναι η θέση μου. Είναι απλά μια παρατήρηση. Ξέρω ότι δεν κάνω λάθος και όλο και περισσότερα άτομα συμφωνούν μαζί μου».

                                          iris apfel 12

«Κάποτε μου άρεσε να δημιουργώ σύνολα -και ακόμα το κάνω- απλά δεν έχω πάντα το χρόνο. Πως μπορείς να φορέσεις κάτι μόνο μία φορά; Ακόμα και το νυφικό μου, το έφτιαξα έτσι ώστε να μπορώ να το ξαναφορέσω. Είμαι παιδί της εποχής της Ύφεσης, οπότε είμαι πολύ πρακτική».

«Όσο μεγαλώνεις, τα πάντα αλλάζουν, αλλά είναι και τα ίδια. Ακόμα φοράω το φόρεμα που είχα βάλει στο πρώτο ραντεβού με τον άντρα μου πριν 68 χρόνια»

iris apfel 2 iris apfel 8

Ο οίκος Jimmy Choo σχεδίασε ένα ζευγάρι καφέ, ethnik & glamour πέδιλα, τα οποία αφιέρωσε στη fashionista και η οποία δε δίστασε να τα απορρίψει, λέγοντας ότι ένα ζευγάρι παπούτσια δε χρειάζεται να είναι περίτεχνα απλώς καλοσχεδιασμένα σαν τα Manolo Blahnik.

Μια γυναίκα που δε διστάζει να μας πει την γνώμη της για τη μόδα μας συμβουλεύει να είμαστε πρακτικές και να ακολουθούμε τα όνειρα μας. Μπορεί η Iris να μην είναι ευρέως γνωστή στην Ελλάδα, αλλά όταν την ”γνωρίσετε” θα μείνετε έκπληκτοι.

Πηγή φωτογραφιών: Pinterest

Φιλήμων: Ο Έλληνας σχεδιαστής μόδας που άφησε εποχή με τις δημιουργίες του

O Φιλήμων, ένας εκ των κορυφαίων Ελλήνων σχεδιαστών μόδας, η ζωντανή ιστορία της Ελληνικής μόδας, που άφησε εποχή με τις δημιουργίες του, αλλά πάνω απ΄όλα, πρόκειται για έναν εξαιρετικό άνθρωπο. Μερικές λέξεις που τον διακρίνουν είναι το ήθος, η σεμνότητα, η σοβαρότητα, η κομψότητα και αυτό που λέμε πραγματικός κύριος, πραγματικός αριστοκράτης και εξαιρετικός οικοδεσπότης. Είχα την τύχη πρόσφατα να τον συναντήσω στο διαμέρισμά του στο Κολωνάκι και να μου παραχωρήσει μια συνέντευξη για λογαριασμό του site Primadonnavera.gr, μια συνέντευξη που δεν ήθελα με τίποτα να τελειώσει, διότι απολάμβανα τα πολύ ενδιαφέροντα πράγματα που λέγαμε για την καριέρα του και πολλά άλλα σημαντικά πράγματα, τα οποία θα διαβάσετε παρακάτω. Απολαύστε τον!

by Σπύρος Καλαματιανός

Θα ήθελα να ξεκινήσουμε τη συνέντευξη μας με την εξής κλασική ερώτηση. Πότε και πως ασχοληθήκατε με το χώρο της μόδας;

Το 1953 πήγα στο Παρίσι, μπήκα στην Νικόλ Ντε Ποζάρ. Με το πέρας του χρόνου, με κάποια γνωριμία που είχα από τους συγγενείς μου, πήγα στον Jean Desses (Έλληνας σχεδιαστής από την Αλεξάνδρεια που διέπρεψε στην εποχή του), ο οποίος με καλοδέχτηκε και έμεινα κοντά του, παράλληλα με τις σπουδές μου. Ήμασταν τρεις μαθητές του, ο ένας ήταν ο Valentino, ο άλλος ήταν ο Guy Laroche και ο τρίτος ήμουν εγώ, που δουλέψαμε μαζί, μας έμαθε τα πάντα γύρω απ΄τη δουλειά, από το πώς να περνάμε την κλωστή, να ράβουμε κτλ. Τελειώνοντας τις σπουδές μου, γύρισα στην Ελλάδα και για ένα διάστημα, πήγα στο ατελιέ του Ντίμη Κρίτσα, διότι ήθελα να μπω στο πνεύμα το πώς δουλεύουν στην Ελλάδα. Κάπως έτσι ξεκίνησα από μία σοφίτα (θέλω να λέω τα πράγματα με το όνομά τους), παρόλο που είχα την οικονομική άνεση να κάνω τα πάντα, ο πατέρας μου δε μου το είχε συγχωρήσει. Θυμάμαι έλεγε χαρακτηριστικά: “Τι θα πω; Ότι ο γιος μου είναι μόδιστρος;”. Το θεωρούσε ποταπό. Με το πέρας του χρόνου, όταν είδε ότι έκανα πράγματα και ανέβαινα, (διότι η αλήθεια είναι ότι όλος ο ελληνικός τύπος με αγκάλιασε και πάντα είχα τεράστια αφιερώματα κτλ. Δόξα σι ο θεός είμαι χορτάτος από δημοσιότητα και προβολή)… Θυμάμαι στο ξεκίνημα, κάνοντας διάφορες επιδείξεις, ήμουν ο πρώτος που χρησιμοποίησε στην Ελλάδα επώνυμες κυρίες των Αθηνών, κάνοντας φιλανθρωπικές επιδείξεις κ.α. Έκανα πάρα πολλές επιδείξεις εντός και εκτός Ελλάδος. Είχα στο πλευρό μου πάντοτε μία πολύ αγαπημένη φίλη, η οποία μου οργάνωνε όλες τις επιδείξεις εν ονόματι Τασή, με την οποία κάναμε πολλές πετυχημένες δουλειές, εντός και εκτός συνόρων…

                             filimonas-6

Κάπως έτσι συνέχισα μέχρι τα μέσα του 2003 όπου και αποσύρθηκα από το χώρο. Βλέπεις, εδώ στην Ελλάδα δεν υπάρχουν εταιρείες να σε βοηθήσουν και φεύγοντας εσύ να υπάρχει μία συνέχεια, εδώ είναι καθαρά προσωπική δουλειά. Επειδή έχω αποσυρθεί πολλά χρόνια από το χώρο, δεν γνωρίζω, αν οι νεότεροι έχουν από πίσω τους εταιρείες που μπορούν να τους βοηθάνε στην δουλειά τους. Εμείς τότε δεν είχαμε πολλές δυνατότητες, διότι δεν υπήρχαν οι κατάλληλες υποδομές. Παρόλο που τότε είχα συνεργαστεί για ένα διάστημα με τον Γιάννη Τσεκλένη, με τον οποίο κάναμε το Φεστιβάλ Ελληνικής Μόδας, το οποίο άφησε τις μεγαλύτερες προσδοκίες και υποδομές για να προχωρήσει η Ελλάδα στο εξωτερικό. Δυστυχώς, τότε ήρθε η επταετία και ως εκ τούτου το μόνο που καταφέραμε να κάνουμε, ήταν μια μεγάλη προβολή της Ελλάδας στο εξωτερικό που για μεγάλο διάστημα οι βιτρίνες στην Αμερική κι άλλων χωρών του εξωτερικού, υπήρχαν ρούχα Ελλήνων σχεδιαστών… Δεν είμαι άνθρωπος που μου αρέσει να αναμοχλεύει το παρελθόν. Μου αρέσει να πηγαίνω μπροστά, στο τώρα… Τώρα δεν υπάρχει τίποτα, λόγω του ότι απέχω πολλά χρόνια…

Ποιοι άλλοι ήταν οι λόγοι που σας έκαναν να σταματήσετε;

Ήταν περίπου 60 χρόνια δουλειάς. Κάποια στιγμή ο άνθρωπος κουράζεται και πρέπει να σταματήσει και μιλάω για άνθρωπο που δούλευε, ήξερε τη δουλειά. Δεν ήμουν διακοσμητικό στοιχείο, δηλαδή να κάθομαι σε ένα γραφείο, να δίνω εντολές και να δουλεύουν άλλοι για εμένα. Αυτό δεν το δεχόμουν, ήθελα να ελέγχω μέχρι και την παραμικρή λεπτομέρεια. Αγαπούσα αυτήν τη δουλειά, δεν τη θεώρησα ποτέ επάγγελμα, τη θεώρησα λειτούργημα, γι΄αυτό δούλεψα πολλά χρόνια αξιοπρεπέστατα, στηριζόμενος πάντα στις δικές μου πλάτες. Δεν έκανα τις τεράστιες περιουσίες, αλλά μπορώ και ζω αξιοπρεπώς…

Αναμφισβήτητα έχετε κάνει πολλά και σπουδαία πράγματα. Ποιο θεωρείτε ότι ήταν το απόγειο της καριέρας σας;

Θεωρώ ότι η καριέρα μου απογειώθηκε από το 1970 και μετά. Ήταν μια εποχή όπου υπήρξε η άνθηση των τεχνών και των γραμμάτων, αλλά γενικά τότε στη χώρα μας άρχισε να υπάρχει μια άνθηση σε όλα τα πράγματα. Δυστυχώς, σήμερα δεν υπάρχει τίποτα. Θα φύγω κάποια στιγμή και θα λέω μόνο ένα πράγμα: “Ποια Ελλάδα είχα, ποια Ελλάδα έμεινε και ποια Ελλάδα θα μείνει”. Λυπάμαι πολύ που το λέω αυτό, αλλά δυστυχώς είναι η πικρή αλήθεια. Δε θέλω να επεκταθώ παραπάνω, γιατί δε θέλω να μιλήσω για πολιτικά…

                                 filimonas-2

Ποιες ήταν οι πηγές έμπνευσής για τον Φιλήμωνα;

Στα μέσα του 1970, επηρεάστηκα πολύ από την Κρητική βράκα, από τις παραστάσεις των Μινωικών τοιχογραφιών κι άλλων εικόνων που είχαν να κάνουν με την Ελλάδα. Έκανα πολλά πρωτοποριακά πράγματα για την εποχή, τα οποία τύγχαναν μεγάλης αποδοχής από τον κόσμο κι είμαι ευγνώμων γι’αυτό. Παρόλο που εκείνη την εποχή ήταν πολύ “βάρβαρο” μία κυρία να πει στον άντρα της, να πάει σε έναν Έλληνα σχεδιαστή να φτιάξει τα ρούχα της. Θυμάμαι ότι ερχόντουσαν μαζί και οι σύζυγοι να δουν, να πουν την γνώμη τους κτλ. Όπως αντιλαμβάνεσαι ήμασταν σε έναν τέτοιο κλοιό που δεν μπορούσαμε να δημιουργήσουμε τρελά πράγματα. Λένε ότι ήταν ένας από τους λόγους που πέτυχα. Εμένα δε μ’αρέσει να περιαυτολογώ. Ακόμη και μέχρι σήμερα τυγχάνω τεράστιας αναγνωρισιμότητας και κολακεύομαι, όταν με σταματάνε στο δρόμο για να με χαιρετήσουν, να με ρωτήσουν τη γνώμη μου για διάφορα πράγματα, παρόλο που απέχω πολλά χρόνια από το χώρο. Ζω σεμνά και ταπεινά, μακριά από τις κοσμικές εκδηλώσεις και τις τηλεοπτικές εκπομπές, διότι δεν έχω πια κάτι να προσφέρω. Δε μ’αρέσει να ταλαιπωρώ τον εαυτό μου, πηγαίνοντας σε εκδηλώσεις, από εκπομπή σε εκπομπή και να γίνομαι μαϊντανός, όπως γίνονται άλλοι για να περνούν την ώρα τους.

Λέξεις που κυριάρχησαν πάρα πολύ στην ζωή σας: Mόδα, ρούχο, ομορφιά και γυναίκα. Ποιες είναι οι εικόνες που σας έρχονται στο μυαλό, όταν ακούτε αυτές τις λέξεις;

Όταν σκέφτομαι μια γυναίκα μου έρχεται στο μυαλό τι ρούχο θα φορέσει, το πώς θα το φορέσει και δε θα τη φορέσει. Απ’ την άλλη η ομορφιά, η μόδα γενικότερα αναδεικνύει τη γυναίκα και τον άντρα και δεν τους εγκλωβίζει… Τότε η μόδα πρόσταζε άλλα πράγματα σε όλους τους τομείς, διότι η μόδα δεν είναι μόνο στα ρούχα, είναι σε όλα. Σήμερα δυστυχώς (πλην ελαχίστων εξαιρέσεων) έχουν αλλάξει και τυποποιηθεί όλα τα πράγματα, απ΄τα ρούχα, μέχρι και τη διασκέδαση. Έχει μπει για τα καλά το ίντερνετ στη ζωή όλων των ανθρώπων και κυρίως των νέων παιδιών, αυτό σε κάποιες περιπτώσεις κάνει καλό και σε άλλες όχι…

                   filimonas-4 filimonas-5

Κάποιο νέο παιδί που μας διαβάζει αυτή τη στιγμή και θέλει να ασχοληθεί με το χώρο της μόδας, ποιες είναι οι συμβουλές που θα του δίνατε;

Θα του έλεγα να μην το δει σαν επάγγελμα, να αγαπήσει αυτό που κάνει, να θέλει να το προβάλει και να μπορεί να αφήσει πίσω του ένα έργο. Κάποια στιγμή με κάλεσαν να διδάξω στο Ιεκ Δέλτα, διότι ήθελαν να ανοίξουν το τμήμα μόδας. Κάθισα 13 μήνες, γιατί έβλεπα ότι τα παιδιά δεν τα ενδιέφερε να μάθουν. Με ρώταγαν χαρακτηριστικά: “Με μία επίδειξη θα γίνουμε;” κι άλλα τέτοια και σταμάτησα, διότι δεν ήθελα να πάρω στο λαιμό μου οικογένειες που στερούνταν πράγματα, για να μπορέσουν να σπουδάσουν και να γίνουν κάτι τα παιδιά τους… Ζούμε σε μια εποχή της ταχύτητας, το καλάμι καβαλιέται πολύ εύκολα λόγω αυτού και δεν είναι καλό, διότι σταρ δε γίνεσαι απ΄τη μια μέρα στην άλλη, θέλει πολύ δουλειά και κόπο.

Είστε ένας άνθρωπος που έχετε κάνει πολλά πετυχημένα πράγματα σε Ελλάδα και εξωτερικό. Θα ήθελα να σταθούμε στο εξωτερικό που το ζήσατε έντονα και να μου πείτε μια εικόνα που σας έρχεται στο μυαλό και θυμάστε με συγκίνηση και νοσταλγία…

Πράγματι έχω ζήσει αρκετά το εξωτερικό… Έχω πολλές εικόνες, αλλά μια που μου έρχεται στο μυαλό είναι ότι θυμάμαι που είχα κάνει μια επίδειξη στο Λονδίνο, η οποία είχε οργανωθεί από εκεί, εκτός από εμένα είχε δείξει δουλειά του ο YFSL, η Ντόζιαν, η Μαίρη Κουάν, κ.α. Αυτό που μου είχε κάνει τότε εντύπωση (διότι την παρουσίασε ο Ρεξ Χάρισον, που ήταν το ίνδαλμά μου) ήταν η συγκίνηση που ένιωσα να λέει το όνομα μου ένας τέτοιος άνθρωπος… Μια άλλη εικόνα που έχω στο μυαλό μου τώρα είναι όταν έκανα μια επίδειξη στο Βίλνιους, όπου ήμουν τιμώμενο πρόσωπο από τον Δήμο. Θυμάμαι είχαν έρθει για casting 60 πραγματικές καλλονές και δεν μπορούσα να απορρίψω καμία… κ.α πολλά…

                              filimonas-3

Κάνατε φιλίες στο εξωτερικό;

Είχα μια φιλία με τον Versage, τον Ferre, τον Jean Desses, με τον Valentino, παρόλο που ήμασταν 2,5 χρόνια μαζί ήταν απόμακρος, δηλαδή ήταν ένα σνομπ δημιούργημα της Ιταλίας. Θυμάμαι καθόμασταν δίπλα-δίπλα και δύσκολα επικοινωνούσαμε…

Αυτός ο ανταγωνισμός της Ελλάδας (κάτι που υπήρχε τότε και υπάρχει ακόμα μέχρι σήμερα) υπήρχε και στο εξωτερικό;

Όχι στο εξωτερικό ήταν και είναι διαφορετικά τα πράγματα, ο καθένας κοίταγε μόνο τη δουλειά του και τίποτα άλλο. Εδώ υπάρχει αυτή η κακομοιριά και η μιζέρια.

Αν και έχετε φύγει αρκετά χρόνια απ΄την ενεργό δράση. Από όσο παρακολουθείτε τη μόδα, ποιους σχεδιαστές ξεχωρίζετε;

Από ότι βλέπω σε βιτρίνες ή σε περιοδικά κτλ, ξεχωρίζω την Σήλια Κριθαριώτη, τους Mi-Ro, τον Πάρη Βαλταδώρο, τώρα ίσως να αδικώ κάποιους, διότι παρακολουθώ όσο παλαιότερα τη μόδα…

                                                     filimonas-1

Ποιες είναι οι διαφορές που είχαν τα μοντέλα του τότε και του σήμερα;

Τα μοντέλα που είχαμε τότε δεν ερχόντουσαν να βάλουν το ρούχο και μετά να το κλοτσήσουν, να το πετάξουν και να βάλουν το άλλο. Τότε σεβόντουσαν το σχεδιαστή, τα ρούχα του. Θυμάμαι έβαζαν μαντίλι στο κεφάλι για να μην φύγει το μακιγιάζ και βάψει το ρούχο. Στα τελευταία χρόνια της καριέρας μου, θυμάμαι είχαμε τουρίστριες και όχι μοντέλα, ελπίζω να έχουν αλλάξει τα πράγματα, διότι όπως σου είπα και πριν δεν παρακολουθώ επιδείξεις κτλ…

Πράγματι δε σας βλέπω σε κάποια επίδειξη μόδας, αποκλείεται εσάς να μην σας καλούν. Αυτό το κάνετε κατ΄επιλογή;

Ναι πράγματι δεν επιδιώκω να πηγαίνω σε επιδείξεις. Ο λόγος που δεν πηγαίνω είναι ότι διότι μια γκριμάτσα μου ή μια αφηρημάδα μου μπορεί να αποτυπωθεί σε φωτογραφία και να πουν «να, σνομπάρει, κάνει, δείχνει», οπότε… μακριά!

                               filimonas-7

Τι θα θέλατε να πείτε, κλείνοντας αυτή την συνέντευξη;

Αυτό που θέλω να πω είναι ότι ο οποιοσδήποτε άνθρωπος, κάνοντας την οποιαδήποτε δουλειά, να την κάνει με αγάπη, σεβασμό, σοβαρότητα και όχι για οποιοδήποτε άλλο λόγο. Από εκεί και έπειτα όλα τα άλλα θα έρθουν από μόνα τους.

Οι φωτογραφίες είναι από το internet

Μιχάλης Ασλάνης: Η άνοδος, η πτώση και το τραγικό τέλος

O Mιχάλης Ασλάνης ήταν ένας από τους κορυφαίους Έλληνες σχεδιαστές. Σήμερα λοιπόν είπα να θυμηθούμε το χαμογελαστό, πρόσχαρο και ταλαντούχο παιδί της Ελληνικής μόδας. Γεννημένος στην Χαλκίδα το 1951, με ρίζες απ΄τη Σμύρνη από όπου κατάγονταν οι γονείς του, η αγάπη του για τη μόδα τον έφερε στην Αθήνα, όπου σπούδασε στη σχολή Βακαλό σχέδιο και διακόσμηση.

by Σπύρος Καλαματιανός

Ήταν από τους πρώτους Έλληνες σχεδιαστές που έφτιαξαν ατελιέ στο Κολωνάκι και έδωσε άλλον αέρα στην περιοχή, το οποίο αργότερα μετέφερε στην Πλάκα.

                                   mihalis-aslanis-2

Είχε ιδιαίτερη προβολή από τα ελληνικά μέσα μαζικής ενημέρωσης τις δεκαετίες του ’80 και του ’90 και ιδιαίτερα την τηλεόραση, καθότι ήταν  σχεδιαστής με διεθνή αναγνώριση, καθώς είχε κάνει επιδείξεις στο εξωτερικό, όπως στο Παρίσι, τη Νέα Υόρκη, τη Μόσχα, το Μονακό, την Κύπρο κ.α. Ήταν, επίσης, ιδιαίτερα αγαπητός σε παρουσιάστριες πρωινών τηλεοπτικών εκπομπών, όπως η Ρούλα Κορομηλά και η Ελένη Μενεγάκη. Επίσης, ανέδειξε και συνεργάστηκε με όλη την ελίτ της Ελληνικής μόδας, της show biz και όχι μόνο, από τους οποίους έχαιρε μεγάλης εκτίμησης και αγάπης. Στις αρχές της επόμενης δεκαετίας, έγινε στόχος αρνητικής δημοσιότητας λόγω αποκαλύψεων που αφορούσαν την προσωπική του ζωή.

                                             mihalis-aslanis-1

Σχεδίαζε ενδύματα υψηλής ραπτικής για γυναίκες, αλλά σιγά-σιγά επεκτάθηκε στο ανδρικό και παιδικό ένδυμα, στο εσώρουχο αλλά και στα είδη οικιακής χρήσης. Επίσης, σχεδίαζε και νυφικό φόρεμα, γαμπριάτικο κοστούμι και επαγγελματικό ένδυμα όπως έκανε στην περίπτωση των εργαζομένων της Αττικό Μετρό και του Διεθνούς Αεροδρομίου Αθηνών. Και ποιος δεν είχε ντυθεί στον Μιχάλη Ασλάνη.

Το 2010 η οικονομική κρίση τον πήρε μακριά και πιο συγκεκριμένα στη Βραζιλία. Μετακόμισε εκεί προκειμένου να κάνει μια νέα επιχειρηματική αρχή και να αποφύγει τις συνέπειες της οικονομικής κρίσης, αλλά το εγχείρημά του αυτό δε στέφθηκε με επιτυχία και έτσι επέστρεψε σύντομα στην Ελλάδα. Παρόλο που το τελευταίο διάστημα της ζωής του αντιμετώπιζε οικονομικά προβλήματα που ο ίδιος απέδιδε σε οικονομική απάτη πρώην συνεργάτιδών του, σύμφωνα με το ρεπορτάζ, βοηθούσε ποικιλοτρόπως όποιον ζητούσε τη βοήθεια του.

                                  mihalis-aslanis

Ήταν πολύ καταβεβλημένος, κάτι που δεν το έδειχνε ποτέ σε κανέναν παρά μόνο σε πολύ δικούς του ανθρώπους. Μάλιστα πριν τον θάνατο του είχε στείλει γράμματα σε ανθρώπους που είχε σε εκτίμηση, λέγοντας τους πολύ συγκινητικά πράγματα, κάτι που είχε παραδεχτεί δημόσια πρόσφατα  ο εξαιρετικός συνάδελφος-φίλος Γιώργος Σφακιανάκης.

Στις 28 Αυγούστου του 2013 αυτοκτόνησε στο διαμέρισμά του στο Κολωνάκι. Όλη η Ελληνική κοινωνία πάγωσε, στους κόλπους της μόδας πανικός. Ακόμα θυμάμαι το σοκ των συνεργατών του, των φίλων του, το σημείωμα που άφησε… Θυμάμαι τότε, επιστρέφοντας από ένα θέμα στο κανάλι Αρτ, όπου εργαζόμουν, ο Θοδωρής Ρακιτζής μου μετέφερε την είδηση και έπρεπε να ετοιμάσουμε αφιέρωμα για την εκπομπή “Στυλ Ελληνικό”, στην οποία ήμουν αρχισυντάκτης και τη βγάζαμε κάθε Σαββατοκύριακο. Ήμασταν το μόνο πανελλαδικό κανάλι που καλύψαμε το θέμα τότε live σε συνεργασία με το Zougla.gr και με τον ανταποκριτή και συνεργάτη της εκπομπής Γιώργο Σφακιανάκη, καθώς δεν υπήρχε live εκπομπή από κάποιον άλλο σταθμό.

                                  mihalis-aslanis-4

Εκείνη τη μέρα έβρεχε, όλοι οι φίλοι και γνωστοί βρέθηκαν στην Χαλκίδα για να πουν το τελευταίο αντίο στον Μιχάλη Ασλάνη. Χαρακτηριστική στιγμή της νεκρώσιμης ακολουθίας ήταν όταν ο Μάκης Τσέλιος ζήτησε να κλείσει το φέρετρο. Η αλήθεια είναι ότι κανείς μας δεν θέλει να καλύπτει τέτοια θέματα και όμως συμβαίνει και δεν ήταν καθόλου ευχάριστη η θέση μου εκείνη την στιγμή, ούτε των υπολοίπων συνεργατών μου.

Μπορεί να μην τον γνώρισα δια ζώσης, όμως πάντα τον θαύμαζα, (όπως όλους όσους έχουν προσφέρει και προσφέρουν στη μόδα), όπως τον συναντώ και στις διάφορες συνεντεύξεις που παίρνω, όλοι όταν τον θυμούνται, ένα δάκρυ κυλάει απ΄το μάτι τους. Επικρατεί συγκίνηση και θλίψη εκείνη την ώρα στην ατμόσφαιρα… Κλείνοντας να δώσω για ακόμα μια φορά συγχαρητήρια στην ομόφωνη απόφαση του Δημοτικού συμβουλίου Χαλκίδος που έδωσαν οδό με το όνομα του…

Τζέιμς Γκαλάνος: Ένας σχεδιαστής-θρύλος της υψηλής ραπτικής

O Τζέιμς Γκαλάνος (James Galanos) γεννήθηκε στις 20 Σεπτεμβρίου 1924 και απεβίωσε στις 30 Οκτωβρίου 2016. Ήταν Αμερικανός σχεδιαστής μόδας, ελληνικής καταγωγής. Θεωρείται ο άρχοντας του prêt-a-porter. Έγινε γνωστός για τη δεξιοτεχνία του στην κοπή μοντέλων, τα οποία έραβε με ευρωπαϊκά υφάσματα από σιφόν, μετάξι, βελούδο, στόφες, χειροποίητα σταμπωτά μεταξωτά και δαντέλες, καθώς και για τα μαύρα κρεπ φορέματά του.

by Σπύρος Καλαματιανός

Παρακάτω θα δείτε μια σπάνια φωτογραφία απ’την πρώτη κυρία των ΗΠΑ το 1981, φορώντας φόρεμα του εν λόγω σχεδιαστή.

james galanos 1

BVLGARI: Ένας ιταλικός οίκος με ελληνικές ρίζες

Όλοι γνωρίζουμε τον ιταλικό οίκο κοσμημάτων BVLGARΙ. Στην πραγματικότητα πρόκειται για έναν οίκο με ελληνικές ρίζες. Το 1884 ο Έλληνας Σωτήριος Βούλγαρης, με καταγωγή από τα τουρκοκρατούμενα ακόμη Ιωάννινα, μετανάστευσε στην γειτονική Ρώμη. Εκεί ίδρυσε το πρώτο κοσμηματοπωλείο «BVLGARI», στην οδό Condotti.

                                                              bvlgari

Με την πάροδο του χρόνου η τέχνη της κοσμηματοποιίας πέρασε στους απόγονους του. Η μεγάλη άνοδος έγινε το 1970, όταν άρχισαν να ανοίγουν καταστήματα εκτός Ρώμης, σε μεγάλες πόλεις του εξωτερικού. Σήμερα αριθμούνται έως και 230 καταστήματα ανά τον κόσμο, ενώ το πρώτο κατάστημα υπάρχει ακόμη στη Ρώμη.

 

bvlgari 1

Bella Hadid wearing BVLGARI necklace

bvlgari 2

BVLGARI 5 th Avenue

bvlgari 3

BVLGARI rings

Christian Louboutin: Η ιστορία του θρύλου των πιο διάσημων παπουτσιών στον κόσμο

Ένας ζωντανός θρύλος της γυναικείας υπόδησης ο Christian Louboutin έχει καταφέρει να κάνει όνειρο ζωής πολλών γυναικών, την απόκτηση ενός ζευγαριού από τις δημιουργίες του. Ο κόκκινος πάτος είναι το σήμα κατατεθέν του γνωστού οίκου και πολλοί προσπαθούν να τον αντιγράψουν χωρίς επιτυχία.

Παρακάτω θα μάθετε 10 πράγματα για τη ζωή του που δεν είναι και τόσο γνωστά.

1. Γεννήθηκε στη Γαλλία το 1963.

2. Στα 12 εγκατέλειψε το σχολείο.

Christian Louboutin 1 Christian Louboutin 2

3. Σύχναζε σε διάσημα καμπαρέ και σκεφτόταν πως να κάνει τα πόδια των χορευτριών μακρύτερα.

4. Το 1980 ξεκίνησε να εργάζεται ως μαθητευόμενος για τον Γάλλο σχεδιαστή παπουτσιών Charles Jourdan.

5. Το 1991 άνοιξε το πρώτο του κατάστημα στο Παρίσι.

                                                           Christian Louboutin 3

6. Δύο χρόνια μετά εμπνεύστηκε την κόκκινη σόλα την ώρα που είδε μία υπάλληλο του να βάφει τα νύχια της με κόκκινο μανό.

7. Οι πωλήσεις του ετησίως φτάνουν τα 700,000 ζεύγη.

8. Το 2003 ξεκίνησε να σχεδιάζει τσάντες. Το 2011 αντρικά παπούτσια και το 2014 μπήκε στον χώρο της ομορφιάς με μία σειρά από μανό.

                  Christian Louboutin 4 Christian Louboutin 5

9. Το 2011 ήρθε σε δικαστική διαμάχη με τον οίκο Yves Saint Laurent, υποχρεώνοντας τον να αποσύρει τις κόκκινες σόλες από τα παπούτσια της τότε συλλογής του.

10. Ενώ οι γόβες του είχαν αποθεωθεί από την αμερικανική σειρά «Sex and the City», ο ίδιος δεν είχε ιδέα, καθώς δε διέθετε τηλεόραση και δε γνώριζε καν την ύπαρξη αυτής της τηλεοπτικής σειράς.

                                                             Christian Louboutin 6

Όπως  έλεγε ο ίδιος: «Αν θες να νοιώσεις γυναίκα, φόρεσε τακούνια. Αν θες να αισθανθείς θεά φόρα ψηλοτάκουνα!»

Το φωτογραφικό υλικό είναι από το Pinterest.

Γιάννης Ντεσσές: Ο σπουδαίος Έλληνας σχεδιαστής μόδας με διεθνή φήμη!

Σήμερα τιμάμε τη μνήμη ενός μεγάλου Έλληνα σχεδιαστή που άφησε εποχή με τα ρούχα του και όχι μόνο. Ο Γιάννης Ντεσσές (Jean Dimitre Verginie Dessès), γεννήθηκε στις 6 Αυγούστου 1904 και απεβίωσε στις 2 Αυγούστου 1970. Ήταν ένας σπουδαίος Έλληνας σχεδιαστής μόδας, παγκοσμίως γνωστός και μάλιστα συγκαταλέχθηκε ως ένας από τους σημαντικότερους σχεδιαστές (σε παγκόσμια κλίμακα) τις δεκαετίες 1940-1960.

by Σπύρος Καλαματιανός

Οι δημιουργίες του ήταν κυρίως πτυχωτές τουαλέτες, κατασκευασμένες από μουσελίνα και σιφόν, επηρεασμένες, κατά κύριο λόγο, από τα αρχαία ελληνικά και αιγυπτιακά ενδύματα. Για αυτές του τις επιλογές ονομάστηκε και ως ο «Βασιλιάς της Μουσελίνας». Οι δημιουργίες του ήταν πάρα πολύ δημοφιλείς στις τότε Ευρωπαίες γαλαζοαίματες και στις ηθοποιούς του παγκόσμιου κινηματογράφου. Ανάμεσα στις πελάτισσές του ήταν η Ελληνική Βασιλική Οικογένεια, η Δούκισσα του Windsor και η γνωστή δημοσιογράφος Έλσα Μάξγουελ.

                                                              Jean_Desses 2

Ο Γιάννης Dessès γεννήθηκε στην Αλεξάνδρεια της Αιγύπτου. Ήταν ελληνικής καταγωγής και σε ηλικία 11 ετών σχεδίασε ένα φόρεμα για την μητέρα του με πολύ μεγάλη επιτυχία, αφού οι φίλες της την ρωτούσαν ποιανού σχεδιαστή είναι. Εγκαταστάθηκε στο Παρίσι, για να σπουδάσει νομικά, αλλά γρήγορα εγκατέλειψε τις σπουδές του, για να ασχοληθεί από το 1924 με τη μόδα και μόλις έναν χρόνο μετά, το 1925, άρχισε να σχεδιάζει για τον οίκο ραπτικής Maison Jane στη Rue de la Paix. Το 1937, σε ηλικία 33 ετών, δημιούργησε το δικό του οίκο ραπτικής στην Avenue George V με την επωνυμία “Jean Dessès”, έχοντας συνεργάτες τον φίλο του Balenciaga και τον σχεδιαστή Raphaël.

                                          Jean_Desses 4

Μετά το τέλος του Δεύτερου Παγκόσμιου Πολέμου ταξίδεψε στην Ελλάδα και την Αίγυπτο. Οι δημιουργίες του επηρεάστηκαν από τα ταξίδια του αυτά. Το 1945 συμμετείχε στην έκθεση μόδας στο Μουσείο του Λούβρου με θέμα «Théâtre de la Mode». Ενώ το 1946 δημιούργησε την εταιρία αρωμάτων Jean Dessès. Τα αρώματα με την υπογραφή του ήταν τα Celui, Gymkana και Kalispera, έγιναν ανάπαρστα. Το 1949 ο Dessès άρχισε την παραγωγή ετοιμοφόρετων ενδυμάτων (prêt-à-porter) για την αγορά της Αμερικής. Από το 1949 και για οκτώ χρόνια ο Guy Laroche εργάστηκε μαζί του ως σχεδιαστής και βοηθός. Συνεργάστηκαν και για τη δημιουργία του “Ινστιτούτου Laroche” και αργότερα με τους Fath, Piguet, Carven και Paquin ως μέλος στους “Associated Couturiers”.

                                                          Jean_Desses 3

O Valentino δούλεψε μαζί του τη δεκαετία του 1950 και, όπως αναφέρει ο ίδιος, ήταν σταθμός για την εξέλιξή της καριέρας του. Από το 1955, σχεδίαζε για τη φίρμα Jean Dessès Diffusion και το 1956 άνοιξε μπουτίκ στις “Galeries Lafayette”. Την ίδια χρονιά στην Αθήνα άνοιξε σε συνεργασία με τον οίκο γουναρικών Σιστοβάρη τον «Οίκο Σιστοβάρη-Dessès». Το 1958 μεταφέρθηκε στο 12 Rond Point des Champs Élysées στο Παρίσι.

Το 1963, στα εξήντα του, ο Jean Dessès λόγω της κακής κατάστασης της υγείας του μετακόμισε από το Παρίσι στην Αθήνα και ασχολήθηκε με τον οίκο που είχε ανοίξει εκεί οκτώ χρόνια νωρίτερα. Πέθανε στην Αθήνα κατά τι πρώτες πρωινές ώρες της Κυριακής 2 Αυγούστου του 1970 και αναμφισβήτητα ήταν ένα κεφάλαιο στον χώρο της μόδας.

                                                                       Jean_Desses 1

Την δεκαετία του ’90 αναβίωσαν οι δημιουργίες του με το ενδιαφέρον που υπήρχε για τα ενδύματα τις δεκαετίας του ’50. Το γνωστό μοντέλο Naomi Campell το 1999 σε δεξίωση των Christie’s φόρεσε δημιουργία του. Αργότερα το 2001 και το 2006 η ηθοποιός Ρενέ Ζελβέγκερ και η ηθοποιός και τραγουδίστρια Jennifer Lopez φόρεσαν τουαλέτες του στην απονομή των Όσκαρ. Επίσης, αποτέλεσε πηγή έμπνευσης-αντιγραφής πολλών Ελλήνων και ξένων σχεδιαστών.

Αυτός ήταν ο σπουδαίος σχεδιαστής Γιάννης Ντεσσές…

Οι φωτογραφίες είναι από το διαδίκτυο

Aφιέρωμα στον Τίμη Παρίση

Σήμερα τιμάμε την μνήμη ενός σπουδαίου Έλληνα σχεδιαστή μόδας. Ο Τίμης Παρίσης γεννήθηκε στην Πάτρα το 1959, οι γονείς του ήταν απ΄την Κεφαλλονιά, πιο συγκεκριμένα απ΄το Ληξούρι. Σπούδασε αρχιτεκτονική στην Ιταλία, όμως η αγάπη του για την μόδα δεν τον άφησε να συνεχίσει την αρχιτεκτονική, κάπως έτσι τη δεκαετία του ’80 βρέθηκε στην Γαλλία κάνοντας σπουδές πάνω στη μόδα και αργότερα ίδρυσε το ομώνυμο κατάστημα-ατελιέ στο Κολωνάκι.

by Σπύρος Καλαματιανός

Οι σπουδαίες και ξακουστές δημιουργίες του είχαν πηγή έμπνευσης την Αρχαία Ελλάδα. Πολλές ήταν οι επώνυμες κυρίες που εμπιστευόντουσαν το ντύσιμό τους στο ιδιαίτερο προσωπικό του γούστο. Συμμετείχε συχνά ως δωροθέτης σε καλλιστεία, αλλά τα τελευταία χρόνια κυρίως σε φιλανθρωπικές εκδηλώσεις κ.α.  Ζούσε μόνος, αφού τη δεκαετία του 1990 έχασε τη γυναίκα του, Ζωή, μετά από 10 χρόνια γάμου. Πέθανε αναπάντεχα την 21 Απριλίου του 2011 στο σπίτι του στα Πατήσια που προσφάτως είχε μετακομίσει από το Κολωνάκι.

                                   parisis-2

Οι οικονομικές δυσκολίες, η πρόσφατη ληστεία, λίγο πριν τον θάνατο του και οι αδικίες που είχε δεχτεί από πρόσφατες συνεργασίες του τον είχαν εξουθενώσει και πέρναγε πολύ δύσκολα (λένε άνθρωποι απ΄το κοντινό του περιβάλλον) είχε κλείσει το κατάστημα του στο Κολωνάκι και ύστερα από πολύ ώριμη σκέψη είχε μετακομίσει στα Πατήσια. Σύμφωνα με πληροφορίες ο θάνατος οφείλεται σε παθολογικά αίτια, θυμάμαι τότε όλος ο χώρος της μόδας είχε συγκλονιστεί απ΄τον θάνατο του, όλοι έλεγαν ότι θα τους λείψει αυτός ο πρόσχαρος, χαμογελαστός και ταλαντούχος άνθρωπος, που φημιζόταν για τις επιδείξεις του, αλλά και τις υπέροχες δημιουργίες του.

Εμείς θα θυμόμαστε και θα τιμάμε πάντα την Ελληνική Ιστορία της μόδας, είτε μέσα από τέτοια αφιερώματα, είτε από άρθρα, συνεντεύξεις. Διότι για να πάμε μπροστά, να εξελισσόμαστε, πρέπει να τιμάμε και να θυμόμαστε το παρελθόν…

                                                  parisis-1

Ο Γαβαλάς αποκαλύπτει τον Λάκη

Ο Λάκης Γαβαλάς είναι ένας απ΄τους σημαντικούς ανθρώπους της Ελληνικής μόδας και όχι μόνο. Έχει ζήσει μεγάλες στιγμές και μετράει πολλές και σημαντικές επιτυχίες τόσο εντός συνόρων όσο και εκτός. Επίσης, πέραν από ένας ευρηματικός και πρωτοποριακός σχεδιαστής μόδας, είναι ένας εκπληκτικός, ιδιαίτερος και δοτικός άνθρωπος. Πρόσφατα είχα την τύχη να παρακολουθήσω ένα πολύ ενδιαφέρον workshop στην σχολή Pansik που διδάσκει και μετά, παρά το πολύ βαρύ πρόγραμμα του, καθίσαμε και συνομιλήσαμε, είπαμε πολλά και σημαντικά πράγματα, απ΄την καριέρα του και τη ζωή του γενικότερα. Ήταν μια άκρως απολαυστική και εποικοδομητική κουβέντα που δεν ήθελα να τελειώσει με τίποτα. Διαβάστε παρακάτω μια πολύ ενδιαφέρουσα συνέντευξη που σίγουρα θα συζητηθεί.

by Σπύρος Καλαματιανός                                                                                                                           

Το υλικό που ντύνει τη συνέντευξη είναι από το προσωπικό αρχείο του Λάκη Γαβαλά.

Θα ήθελα να ξεκινήσουμε τη συνέντευξη μας, λέγοντάς μου ποια είναι τα νέα επαγγελματικά σας βήματα;                                                                                                                          

Ωραία. Ξεκινάμε με τις δραστηριότητες της LAK που τώρα διαφημίζονται περισσότερο, διότι συμμετέχουμε με επιδείξεις στις εβδομάδες μόδας που γίνονται στην Αθήνα, (επίσημη σελίδα στο ίντερνετ, social media) επίσης έχουμε δικό μας showroom στην οδό Βουκουρεστίου στην Αθήνα. Η επόμενη μου δραστηριότητα είναι ότι είμαι art director σε ένα καινούργιο υπερσύγχρονο χαμάμ που έγινε στην Αθήνα, λέγεται Polis Hammam, βρίσκεται στην περιοχή του Ψυρρή, στην οδό Αυλητών, σε έναν ιστορικό πεζόδρομο. Επίσης, είμαι σύμβουλος σε μια τεράστια Κυπριακή εταιρεία ενδυμάτων, με πολύ μεγάλα πολυκαταστήματα, είναι ο όμιλος Σιακόλα, εγώ εκεί είμαι ο byer και ο art director όλης αυτής επιχείρησης. Για 4η χρονιά διδάσκω στην Pansik, ενώ ξεκίνησα μια συνεργασία με την Bed&Bath όπου εκεί σχεδιάζω πράγματα που έχουν να κάνουν με το σπίτι, με μια πιο εξελληνισμένη ματιά, (πιτζάμα, μπουρνούζι, πετσέτα, πατάκι του μπάνιου κ.α). Επίσης, μπορώ να σου αποκαλύψω, ότι αυτή τη στιγμή που μιλάμε με διεκδικούν δύο κανάλια της Κύπρου, είναι το Mega (που συνεργάστηκα πρόσφατα) και το άλλο το Sigma και πρέπει να αποφασίσω σε πιο απ΄τα δύο πρέπει να πάω, για να κάνω ένα διαφορετικό βραδινό talk show.

Σας εύχομαι ολόψυχα καλή επιτυχία σε ότι κι εάν κάνετε.                                                              

Ευχαριστώ πολύ.

                                                              gavalas-3

Πρόσφατα είχατε βρεθεί στο Μαϊάμι και κάνατε πολύ σκληρές και αληθινές δηλώσεις στα social media, που αφορούν εσάς και την Ελλάδα (κάτι που όπως σας είχα πει και τότε με βρίσκετε απολύτως σύμφωνο). Από πού ορμώμενος κάνατε αυτές τις δηλώσεις;                                                      

Καταρχήν είναι δηλώσεις που θέλω να κάνω και στον ίδιο τον Πρωθυπουργό και έχω ζητήσει να τον δω. Επίσης έχω ζητήσει να δω και τον αρχηγό της Αξιωματικής Αντιπολίτευσης. Είμαι ένας άνθρωπος που ταλαιπωρείτε από τέσσερα διαφορετικά κόμματα (ΠΑΣΟΚ, ΝΔ, ΣΥΡΙΖΑ-ΑΝΕΛ)  ειδικότερα από την τελευταία κυβερνητική σύνθεση, οι οποίοι είχαν έτοιμο μασημένο φαγητό,  ήρθαν χορτάτοι και δε θέλουν να το φάνε, γιατί δεν πεινάνε… Οπότε πετάνε έναν άνθρωπο με τεράστιες εμπειρίες, γνώσεις, με μεγάλη περιουσία και τον έχουν στο περιθώριο…Ορμώμενος λοιπόν από όλα αυτά και απ΄την μιζέρια που μας έχουν βάλει, γιατί υπήρχαν άνθρωποι που δεν είχαν πολλούς πόρους, αλλά ήταν χαμογελαστοί και αξιοπρεπέστατοι… Εγώ από το κέντρο της Αθήνας για να έρθω εδώ στη σχολή, είδα μόνο σκυθρωπούς ανθρώπους, δε χαμογελάει κανείς, δεν κρατάει κανείς καμία τσάντα με ψώνια… Άρα όλα αυτά τα πράγματα με εξόργισαν και με έφεραν σε ένα σημείο, να πρέπει να αμυνθώ και να πω ότι ζούμε σε μία χώρα που είναι η απόλυτη ξεφτίλα… Είναι κλέφτες, γιατί παίρνουν τα λεφτά του καθενός για να καλύπτουν τα δικά τους έξοδα, τα δικά τους ταξίδια, πηγαίνοντας σε συνέδρια και γυρίζοντας πίσω να φέρνουν το απόλυτο τίποτα, ενώ εγώ όταν πήγαινα ταξίδι (βέβαια πρώτη θέση με όλα μου τα λούσα), έφερνα υπέροχα συμβόλαια, για να μπορέσω να πληρώνω τους 400 εργαζόμενους που είχα… Οπότε τους ευτελίζω και τους εξευτελίζω, δεν τους σέβομαι καθόλου… Πρέπει να σταματήσει όλο αυτό…              

Μάλιστα. Είστε ένας άνθρωπος που ζει τόσο την εγχώρια μόδα, όσο και την Διεθνή. Πόσο έχει επηρεάσει η κρίση τη μόδα;                                                                                                               

Πριν λίγο καιρό ήμουν στο Βέλγιο, που έχει μια σχολή σχεδιαστών που αγαπώ ιδιαίτερα, ειδικά στην Αμβέρσα υπάρχουν φοβερά ταλέντα  και νομίζω ότι όλοι οι Ευρωπαίοι  σχεδιαστές παίρνουν μεγάλη έμπνευση απ΄αυτούς. Πήγα στα μαγαζιά τους, στα ατελιέ τους και είδα ότι αυτοί οι άνθρωποι δε σταματάνε να παράγουν, γιατί δε γίνεται να τους φρενάρεις με τίποτα, αυτοί είναι Ferrari και Lamborghini που κινούνται σε μια δική τους λωρίδα, χωρίς κίνηση, άρα ο δρόμος είναι ανοικτός και προχωράνε… Σίγουρα υπάρχει κρίση σε όλη την Ευρώπη. Αλλά στη Γαλλία και στην Ιταλία με μια έννοια καλά τους έκανε, έπρεπε να εξαφανιστούν κάποιοι που ήταν οι δήθεν (εγώ είμαι πάρα πολύ αυστηρός με τη μόδα, είδες πως μιλάω στα παιδιά), δηλαδή δεν μπορείς να παρενοχλείς τον κόσμο, θεωρώντας ότι κάποιος είσαι, εάν πραγματικά δεν το αξίζεις, πρέπει να έχεις ένα συγκεκριμένο λόγο… Δεν μπορεί ο κύριος YFSL, ο οποίος υπήρξε ένας τεράστιος δημιουργός, τα τελευταία χρόνια αυτοί που τον διαχειρίζονται να αλλάζουν σχεδιαστές, να κόβουν το όνομα του κ.α τέτοια. Όλο αυτό μου θυμίζει τα παράθυρα των πολιτικών, όπου βγαίνουν ο ένας και βρίζει τον άλλον. Άρα κάποιοι πρέπει να φύγουν… Αυτή η “κρίση” βοήθησε να γίνει ένα εποικοδομητικό ξεκαθάρισμα, κρίση είναι αυτή της Ελλάδας, έτσι όπως μας έχουν φέρει κανένας τομέας δεν μπορεί να ευδοκιμήσει…

                                                gavalas-2

Επίσης είστε ένας άνθρωπος που έχετε ζήσει έντονα το χθες της Ελληνικής μόδας, όσο και το σήμερα. Τι είναι αυτό που νομίζετε ότι λείπει από την Ελληνική μόδα του σήμερα;           

Λείπει η σύγχρονη Λουκία, ο σύγχρονος Τσεκλένης… Είναι άνθρωποι που θαυμάζω πάρα πολύ, άνθρωποι που έχουν να δώσουν πράγματα και δεν τους αφήνει η όλη αυτή η κατάσταση να λειτουργήσουν όπως πρέπει και να δημιουργήσουν…

Ποιες είναι οι πηγές έμπνευσης για το Λάκη Γαβαλά;                                                                                    

Σε μια άλλη ζωή πιστεύω ότι ήμουν κάποιο έντομο το καλοκαίρι, ή ένα αποδημητικό πουλί το χειμώνα… Οπότε λοιπόν ταξιδεύω από λουλούδι σε λουλούδι, από πλαγιά σε πλαγιά, από κορυφή σε κορυφή. Όταν κάνεις αυτά τα πράγματα βλέπεις πάρα πολλά. Δηλαδή αυτή τη στιγμή απέναντι βλέπω το καλοριφέρ και σκέφτομαι ότι θα μπορούσαν τα σχέδια του να γίνουν υπέροχες πιέτες σε ένα σακάκι. Εμπνέομαι από τα πάντα, τα φυσικά φαινόμενα, τα ντύνω, τα μεταποιώ, τα κλαδεύω, τα ποτίζω… Είναι οι ιδέες μου αυτές… Τις κάνω ότι θέλω, ότι εμπνευστώ…

Έχετε ζήσει πάρα πολλές επιτυχίες τόσο εντός συνόρων όσο και εκτός. Ποιους σταθμούς της καριέρας σας ξεχωρίζετε;                                                                                                                             

Όταν πήγα στη Γαλλική σχολή  το Saint Paul, για να βγάλω το γυμνάσιο, ήταν το 1965, οπότε ήταν η εποχή που ήταν οι τάσεις με τις καμπάνες, τα σακάκια που είχαν μια ζώνη πίσω κτλ. Η καμπάνα θυμάμαι ήταν 23 πόντους και εγώ την έκανα 28, πήγαινα λοιπόν στην προσευχή που ήταν όλες οι τάξεις για να μπούμε στις αίθουσες και 2 φορές στις 15 με έστελναν να πάω σπίτι για να αλλάξω. Αυτός ήταν ένας σταθμός στη ζωή μου, γιατί ήταν η πρώτη φορά που είχα γύρω στα 400 άτομα κοινό, που ήταν το πρώτο μου κοινό και άκουγαν το όνομα μου, έστω κι εάν μου γινόταν μια παρατήρηση. Το αρχικό μου φάσμα ήταν ότι έκανα αυτό που ήθελα και καλά έκανα, γιατί έτσι κι΄αλλιώς αυτό σπούδαζα και το έβαζα πάνω μου, από την πρώτη τάξη του γυμνασίου ήξερα ότι θέλω να ασχοληθώ με αυτό που λέγεται ρούχο, δε μπορούσα να εγκλωβίσω αυτή την ανησυχία μου. Καλά όλα τα μαθήματα, αλλά ήταν ένα κομμάτι, που αν μη τι άλλο δε χρειαζόμουν κάποιον ιδιαίτερο καθηγητή, γεννιόμουν εγώ σαν καθηγητής του εαυτού μου και αυτό δεν ήθελα να το κόψω…

Ο άλλος σταθμός της ζωής μου είναι όταν με επιλέγουν από ένα μπαλέτο εδώ στην Ελλάδα, να πάω να χορέψω στην Ιταλία δίπλα σε μια μεγάλη καλλιτέχνιδα που λεγόταν Ραφαέλα Καρά, ήμουν σε ένα 80μελές μπαλέτο, όπου εκεί υπήρχε τρελή πειθαρχεία και έπρεπε να εμπεδώσεις τα πάντα σε πολύ λίγο χρονικό διάστημα…

Ένας άλλος σταθμός είναι όταν έκανα το μεγάλο κτίριο στην Κάντζα, αυτό που σήμερα δεν ανήκει σε κανέναν ή μάλλον ανήκει στους κλέφτες που το λεηλατούν… Αυτό που περιμένει κανείς να θεωρήσω ότι ήταν σταθμός της ζωής μου είναι η φυλακή και όμως δεν ήταν, εάν πούμε ότι έχεις ένα τρένο, που πάει από το ένα σημείο στο άλλο και πρέπει να κάνει τέσσερις σταθμούς και ένας από αυτούς ήταν η φυλακή, όχι δεν θα ήταν αυτός. Θα σου πω ότι αυτό το πέρασα έτσι, ήταν γελοίο, ήταν ένα κακό όνειρο που ευτυχώς όταν ξυπνήσεις αντιμετωπίζεις την πραγματικότητα. Είμαι ένας δαμασμένος άνθρωπος, τίποτα δεν μου δόθηκε εύκολα στη ζωή, άρα λοιπόν και αυτό ήταν μέσα στις δυσκολίες της ζωής μου, είχα και δυσκολότερες… Όταν βγήκα απ΄τη φυλακή συνεργάστηκα με έναν Έλληνα διοχετευτή πραγμάτων και αυτό μπορεί να ήταν η “φυλακή μου”, πιο πολύ απ΄τη φυλακή, ήταν ένας άνθρωπος που δε με κατάλαβε ποτέ, δεν ήξερε πώς να μου φερθεί… Εγώ ήμουν εγκλωβισμένος στη χώρα, γιατί δεν μπορούσα να βγω, βγήκα τον τελευταίο χρόνο, όπου εκεί ξαναείδα τους φίλους μου, τους συνεργάτες μου, όπου όλοι με θέλουν περισσότερο από ποτέ, μου είπαν ότι όλοι οι επιτυχημένοι στο ρούχο έχουν περάσει δυσκολίες πάνω από μία φορά, λέω “αμάν φτάνει δεν θέλω και δεύτερη”… Με στεναχωρεί για τη χώρα, που έχουν έναν άνθρωπο, που μπορούν να τον αντιμετωπίσουν με σκληράδα και δεν το κάνουν, δηλαδή δεν μπορεί το κράτος να μην παίρνει από εμένα ούτε 1000 ευρώ το μήνα δουλεύοντας γι΄αυτό, δεν μπορεί να γίνει…

gavalas-6 gavalas-5

Έχετε ανεκπλήρωτα όνειρα που θέλετε να κάνε πραγματικότητα στο άμεσο μέλλον;                           

Το όνειρο μου είναι να μπορώ να είμαι κοντά σε ανθρώπους και σε ζώα που έχουν ανάγκη. Έχω δύο κατοικίδια που δε μου βάζουν ιδιαίτερη κούραση, γι΄αυτό το λόγο κάθε 2 μήνες κάνω έναν απολογισμό και λέω “να σας πω δεν πήρα ούτε ένα χάπι για εσάς”, οπότε το συγκεκριμένο ποσό το παίρνω και το πάω σε ένα κοινωφελές ίδρυμα. Επίσης, κάθε 6 μήνες κάνω μια εξέταση για να δω εάν είμαι εντάξει (γιατί έχω μια Ελβετική ασφάλεια και κάθε 6 μήνες κάνω αυτή την εξέταση, για να δουν εάν είμαι καλά για μην μου αλλάξουν το συντελεστή) όποτε πάλι βοηθάω κάποιους ανθρώπους που έχουν ανάγκη. Τώρα πια απ΄το υστέρημα μου, γιατί δε βγάζω τα χρήματα που έβγαζα κάποτε, δύσκολα βγάζω και τα προς το ζην και ας κάνω τόσες δουλειές. Βέβαια και οι άλλοι με “εκμεταλλεύονται”, γιατί δεν είμαι ο Γαβαλάς που ήμουν κάποτε (με την εμπορική υπόσταση), αλλά είμαι ο Γαβαλάς ο άνθρωπος που αυτό με βολεύει περισσότερο, ευτυχώς έχω την τρέλα μου που αυτή δε μου την παίρνει κανείς. Θα ήθελα να αφοσιωθώ σε κάτι μεγαλύτερο, να μπορώ να κάνω πράγματα για αδύναμους ανθρώπους, αλλά όχι με το μανδύα του επωνύμου, ούτε να έχει πάνω του τα φώτα της δημοσιότητας…

Εάν βγάζατε μια σειρά ρούχων που να απεικόνιζε τη ζωή σας μέχρι σήμερα, τι τίτλο θα δίνατε;                                                                                                                                                                   

Θα μπορούσε να είναι “Οι μεγάλες στιγμές της Πομπηίας”. οι επικές στιγμές που έχω ζήσει, γιατί πάντα ζω τέτοιες στιγμές, παρά τις τεράστιες δυσκολίες που έχω περάσει. Έξω μου έχω μια σιδερένια ασπίδα, πιο μέσα μου μια βελούδινη και ακόμα πιο μέσα μου έχω ένα μαλακό δέρμα…

Ποια είναι η πολυτιμότερη συμβουλή που έχετε ακούσει και τη μεταλαμπαδεύεται και στα παιδιά, όταν διδάσκετε;                                                                                                                                  

Σε συμβουλεύω να δεχτείς την αγάπη μου και τη λατρεία μου” αυτή τη συμβουλή κράτησα από κάποιο άτομο που μου είπε, αυτή λέω κι εγώ…

Τι θα θέλατε να πείτε, κλείνοντας αυτήν τη συνέντευξη;                                                                       

Επιτέλους ήρθε η ώρα να φάω ένα σάντουιτς…

NGFL: Μόδα & Τέχνη, Το δίδυμο της επιτυχίας της νέας γενιάς στη Διπλάρειο Σχολή

Έκλεισε τις πύλες του το 5ο NGFL, τη Κυριακή το βράδυ στις 23 Σεπτεμβρίου, μετά από ένα διήμερο στη Διπλάρειο Σχολή, που  πλημμύρισε  από χρώματα, ρυθμό και  νεανικές τάσεις.

Οι νέοι δημιουργοί “τα έδωσαν όλα” και απέδωσαν τα μέγιστα στο σχεδιασμό ρούχων και κοσμημάτων, στη ζωγραφική, τη φωτογραφία και άλλες εικαστικές προτάσεις.

Το NGFL, το απόλυτο event της νέας γενιάς, τόλμησε αυτό που δεν έχει τολμήσει κανένας άλλος μέχρι σήμερα. Επέβαλλε το design και γενικότερα τις εικαστικές δημιουργίες των νέων σε συνδυασμό με την μόδα και παρουσίασε ένα δίδυμο μόδας και τέχνης που κέρδισε απ’ όλους τα συγχαρητήρια και τον θαυμασμό.

Η υπεύθυνη της εταιρίας stalexpo, που υπογράφει την επιτυχία της διοργάνωσης, κυρία Ασπασία Κόντου, δήλωνε στα επίσημα εγκαίνια, πως το NGFL στη τριετή πορεία του, έγινε το μοντέλο για  να ενωθεί επίσημα η μόδα με την τέχνη . Μαζί δε με την εκπρόσωπο της εταιρίας Fyffes  – χορηγό της διοργάνωσης – παρέδωσε το χρηματικό βραβείο των 1000€ στον νέο ανερχόμενο σχεδιαστή «Christangelos», ο οποίος κέρδισε με την μακέτα του στο διαγωνισμό BANANAS CANVAS που προκήρυξε ο χορηγός, για τη στήριξη της “Κιβωτού του Κόσμου”.

Σχεδιαστές, δημοσιογράφοι, εικαστικοί καθώς και λάτρεις της μόδας, κατέκλυσαν τη Διπλάρειο, δοκίμασαν το Strongbow (τον καινούριο μηλίτη) και τα αναψυκτικά με στέβια ΒΙΚΟΣ και απήλαυσαν  τον πετυχημένο συνδυασμό της προβολής των installations art, των εικαστικών εκθέσεων και των fashion shows, που πρότειναν ιδέες για την Άνοιξη – Καλοκαίρι 2019.

Περισσότεροι από 2.500 επισκέπτες μέσα στο διήμερο, θαύμασαν τις προτάσεις της Νέας Γενιάς!!

Πολλές οι εταιρίες και οι σχολές που στήριξαν τη διοργάνωση και τους συμμετέχοντες με υποτροφίες (ΕΣΣ GalileoKnowcrunchFreddy Makeup Stage) και χορηγίες (Ευρωπαϊκή ΠίστηFyffesFashion Erotokritos).

Τα fashion shows του NGFL5 πραγματικά ξεχώριζαν. Είχαν διαφορετικό ύφος, styling, ακόμα και μοντέλα με ιδιαίτερο στυλ. Εξαιρετικό  make up και hair styling τα οποία επιμελήθηκε η σχολή Freddy Makeup Stage και όπως πάντα το καλλιτεχνικό αποτέλεσμα έφερε την υπογραφή του Μιχάλη Πάντου. Η εταιρία MIGATO υποστήριξε τα catwalks με υποδήματα.

Το ραντεβού για το επόμενο NGFL ανανεώθηκε για τον Μάρτιο του επόμενου χρόνου.

Photos by Black Studio Art
 

Το NGFL#5 ανοίγει τις πύλες του στις 22-23 Σεπτεμβρίου στη Διπλάρειο Σχολή!

• The opening 
22-23 Σεπτεμβρίου
στη Διπλάρειο Σχολή
Αφιερωμένο στην «Κιβωτό του Κόσμου»
Το Σάββατο 22 Σεπτεμβρίου στις 11 το πρωί ανοίγει τις πύλες του το NGFL5στη Διπλάρειο Σχολή και υποδέχεται εμπόρους και κοινό. Το Σάββατο στις 17:00 θα εγκαινιαστεί επίσημα, παρουσία δημοσιογράφων, φορέων, σχεδιαστών και ανθρώπων της τέχνης και με τη χορηγία του Strongbow θα ευχηθούμε όλοι καλή επιτυχία στους νέους δημιουργούς!
Στις 18:00, Σάββατο και Κυριακή, οι νέοι σχεδιαστές υπό την καλλιτεχνική διεύθυνση του creative director Μιχάλη Πάντου, παρουσιάζουν τις δικές τους τάσεις για Άνοιξη/Καλοκαίρι 2019, σε catwalk μιας άλλης οπτικής.
Ο Δήμος Αθηναίων προσφέρει  στους επισκέπτες και συμμετέχοντες, δωρεάν parking από τις 10:00-21:00, στην οδό Σωκράτους 6, πίσω από την Βαρβάκειο αγορά, απέναντι σχεδόν από την πόρτα της Διπλαρείου.
ΩΡΕΣ ΛΕΙΤΟΥΡΓΙΑΣ
11:00-21:00
ΔΩΡΕΑΝ ΜΕΤΑΦΟΡΑ

NGFL5:Το απόλυτο event της νέας γενιάς

• Catwalks • Installations art • Exhibition
Στις 22-23 Σεπτεμβρίου το απόλυτο event της νέας γενιάς
στη Διπλάρειο Σχολή
Αφιερωμένο στην «Κιβωτό του Κόσμου»
Οι νέοι δημιουργοί μετρούν αντίστροφα τον χρόνο για να ανοίξουν τις πόρτες της Διπλαρείου Σχολής στις 22 Σεπτεμβρίου στους εμπόρους και στο κοινό, οι οποίοι θα απολαύσουν ένα διαφορετικό διήμερο, γεμάτο χρώματα και φρεσκάδα.

Η ειλικρίνεια και το ήθος που χαρακτηρίζει τη νέα γενιά, προδιαγράφει την επιτυχία του event, που αποτελεί πλέον το μοντέλο για να ενωθεί για πάντα η μόδα με την τέχνη.

Η 5η διοργάνωση φέρνει νέα μεγέθη και καινούριες προκλήσεις.

  • Catwalks forSPRING/SUMMER 2019 από ταλαντούχους νέους σχεδιαστές μόδας με την υπογραφή του creative director Μιχάλη Πάντου.
  • Σαράντα καλλιτέχνες παρουσιάζουν τα ζωγραφικά τους έργα στην έκθεση
    “art is fashion”.
  • Έκθεση καλλιτεχνικής φωτογραφίας από τα μέλη του Black Studioart.
  • Bananas on CanvasΌλα τα έργα που συμμετείχαν στο διαγωνισμό θα προβληθούν σε ειδικό χώρο. Ο χορηγός του διαγωνισμού, εταιρία Fyffes, ξεχώρισε τη μακέτα του σχεδιαστή Χριστάγγελου Γεωργαντέλη (Christangelos) στον οποίο προσφέρει χρηματικό βραβείο 1.000€.
  • Σχεδιαστές ρούχων, κοσμημάτων και αξεσουάρ σε ιδιαίτερης αισθητικής installations art σε καινούριο χώρο στο ισόγειο της Διπλαρείου.

Εταιρίες υποστηρικτές της “Κιβωτού του Κόσμου” θα συνδυάσουν τη μακέτα που βραβεύτηκε σε χρηστικά προϊόντα, τα οποία θα προσφέρουν στον οργανισμό.

Ο Σύνδεσμος Κατασκευαστών Ετοίμων Ενδυμάτων θα κάνει έντονη την παρουσία του, προωθώντας τις επιχειρήσεις του κλάδου, με βάση τις νέες τάσεις και προοπτικές.

Το Σάββατο 22/09 στις 16:00 θα εγκαινιαστεί επίσημα η διοργάνωση, παρουσία δημοσιογράφων, φορέων και εκπροσώπων της μόδας και της τέχνης. Η διοργάνωση θα προσφέρει δωρεάν μεταφορά επισκεπτών από τον σταθμό του ΜΕΤΡΟ Κεραμεικός, ανά μία ώρα.

Στις παροχές που προσφέρει η διοργάνωση στους συμμετέχοντες έχει προστεθεί υποτροφία σε ένα παιδί της Κιβωτού του Κόσμου από την σχολή FREDDY MAKEUP STAGE και η δυνατότητα των συμμετεχόντων εικαστικών να παρουσιάσουν τα έργα τους στην δημοτική Πινακοθήκη του Πειραιά από 21 έως 27 Ιανουαρίου 2019.

Η είσοδος θα είναι ελεύθερη. Οι διοργανωτές και οι συμμετέχοντες ελπίζουν από τους επισκέπτες στην στήριξη της Κιβωτού του Κόσμου.

NGFL5-3

NGFL5-10

NGFL5-6

NGFL5-5

NGFL5-8

NGFL5-7

Η ταλαντούχα σχεδιάστρια μόδας Βατσινά Χριστίνα εντυπωσίασε με τις Εco Friendly δημιουργίες της!

Το ΙΕΚ ΑΚΜΗ Κρήτης σε συνδιοργάνωση με τον φορέα «Στόχος/Πρόληψη κατά του καρκίνου» διοργάνωσε την εκδήλωση «Creative Festival». Στο πλαίσιο της εκδήλωσης παρουσιάστηκαν εκθέσεις γραφιστών, διακοσμητών και φωτογράφων της σχολής.

Ως guest προσκεκλημένη ήταν η fashion designer Χριστίνα Βατσινά η οποία εντυπωσίασε μοναδικά το κοινό με τις eco friendly δημιουργίες της! Πιο συγκεκριμένα αυτή η mini collection έχει δημιουργηθεί από ανακυκλώσιμα υλικά προσπαθώντας να προωθήσει ένα «πράσινο μέλλον» και να ευαισθητοποιήσει τον κόσμο ώστε να συμμετέχει ενεργά στην ανακύκλωση. Η ίδια η σχεδιάστρια δηλώνει: « Πραγματοποίησα την ιδέα του ΙΕΚ ΑΚΜΗ δημιουργώντας 3 pvc ενδύματα και μία τουαλέτα από σακούλα, φανερώνοντας έτσι πως η ανακύκλωση μπορεί και να φορεθεί.» Τα σχέδια είναι εμπνευσμένα από τη συλλογή της ίδιας,¨White View¨.

Vatsina Christina 3

Vatsina Christina 4

 

Vatsina Christina 6

Vatsina Christina 5
Τα μοντέλα του fashion show ήταν η Έλντα Λάσκα, Σκούρα Χριστιάννα, Αθηνά Κολοβού και Παπαδάκη Χρύσα.

Vatsina Christina1

Vatsina Christina 2

 

Τα μοντέλα του fashion show ήταν η Έλντα Λάσκα, Σκούρα Χριστιάννα, Αθηνά Κολοβού και Παπαδάκη Χρύσα.

*mua:Πάνου Κατερίνα*hairstyling : Kaizen Team

Hair awards 2018 by Estetica Hellas: Ο οίκος μόδας Τρανούλη και η Ιωάννα Τζάνη μάγεψαν το Ζάππειο!

 

Στα πλαίσια των Hairawards by Estetica Hellas ,που έγιναν στο περιστύλιο του Ζαππείου, απονεμήθηκε το χρυσό βραβείο για την Best Hair Collection της χρονιάς, στην Ιωάννα Τζάνη. Την έναρξη της βραδιάς των απονομών έκανε ο Οίκος Μόδας Τρανούλη με την αρχαιοελληνική collection Athena by Tranoulis.

Οκτώ μοντέλα με δημιουργίες εμπνευσμένες από τις Καρυάτιδες περπάτησαν στη σκηνή και κεντρικό πρόσωπο της βραδιάς ήταν η Αθηνά Χρισαντίδου. Τα ιδιαίτερα αρχαιοελληνικά χτενίσματα και τα χειροποίητα αξεσουάρ μαλλιών που φορούσαν τα μοντέλα επιμελήθηκε η Ιωάννα Τζάνη. Ξεχώρισε το θεατρικό δρώμενο από την ομάδα του Τηλέμαχου Μουδατσάκη, που είναι αφιερωμένο στο κίνημα Take Me Home του Οίκου Τρανούλη κι η Βίκυ Κουλιανού σαν θλιμμένη Καρυάτιδα.

 

hair awards tranoulis1
hair awards tranoulis -
hair awards tranoulis
hair awards tranoulis 2

6th MODELS REUNION WHITE PARTY!

6th Models Reunion White Party!

Την Τρίτη 19 Ιουνίου διοργανώθηκε στον υπέροχο χώρο του Island της Αθηναϊκής Ριβιέρας το 6ο Models Reunion White Party, μια κατάλευκη βραδιά αφιερωμένη εξ ολοκλήρου στην ελληνική μόδα. Τη διοργάνωση του πάρτι ανέλαβαν οι Χρήστος Κολοβός, Τζένη Οικονόμου, Γιώργος Κουτούλιας, Σύλβια Αντώναρου και Sandrine Oskian, με σκοπό να συναντηθούν ξανά παλιοί και νέοι φίλοι από τον χώρο της μόδας και όχι μόνο.

Στη διάρκεια του πάρτι υπήρξε και ένα εντυπωσιακό fashion show από αγαπημένους Έλληνες σχεδιαστές, του οποίου την παρουσίαση ανέλαβε η πάντα λαμπερή Άντζελα Ευριπίδη.

Οι σχεδιαστές Nassos Ntotsikas,Nella Ioannou, Giannetos, Kathy Heyndels και Lila Nova πρότειναν δημιουργίες τους για το φετινό καλοκαίρι, ενώ η Bottega Βelleza παρουσίασε αρώματα από τη σειρά “Μεσόγειος Collection”. Τη βραδιά επιμελήθηκε ο Konstantinos Kaspiris, ενώ το μακιγιάζ των μοντέλων ανέλαβε το Freddy MakeUp Stage, τα μαλλιά το Hair Tonic και τα λουλούδια ο Marios Vallianos. Το ολόλευκο πάρτι που πλέον έγινε θεσμός συνεχίστηκε με χορευτικούς ρυθμούς γιορτάζοντας την ελληνική μόδα και ανανέωσε το ραντεβού του για το επόμενο καλοκαίρι!

 

6th models reunion white party1

 

6th models reunion white party3

 

6th reunion models white party

 

6th models reunion white party

 

6th models reunion white party2

 

 

photography copyright: Panoulis Press

Τιμητική βράβευση για τον Θεόδωρο Τρανούλη

Με μεγάλη επιτυχία πρόσφατα έγινε στο Ζάππειο Μέγαρο η εκδήλωση Greek South Asian Awards 2018, που γίνεται με σκοπό τον επαναπροσδιορισμό των πολυπολιτισμικών σχέσεων μεταξύ των εθνοτικών κοινοτήτων με μέλη της ευρύτερης ελληνικής κοινωνίας και για πρώτη φορά πραγματοποιήθηκε εκδήλωση χορού και τραγουδιού από ομογενείς της Νότιας Ασίας μαζί με Έλληνες καλλιτέχνες και τραγουδιστές.

Την εκδήλωση πλαισίωσαν σπουδαίοι σύλλογοι και καλλιτέχνες, εντός και εκτός συνόρων, το παρόν έδωσαν Πρέσβεις και Αρχηγοί Αποστολών από το Πακιστάν, την Ινδία, το Μπαγκλαντές και το Αφγανιστάν, ενώ βραβεύτηκαν άτομα από τις κοινότητες τους που εργάζονται στην Ελλάδα και έχουν διακριθεί. Επίσης βραβεύτηκαν σπουδαίες προσωπικότητες της Ελλάδος, ενώ την εκδήλωση παρουσίασαν η Ελένη Φιλίνη, ο Κώστας Βενετσάνος και η Αλεξάνδρα Αθανασίου.

Τιμητική βράβευση παρέλαβε ο Θεόδωρος Τρανούλης για την πολυετή προσφορά του στην μόδα, ενώ η κόρη του Αθηνά Τρανούλη παρουσίασε το Κίνημα ”Τake Me Home”.
Εξέχουσες προσωπικότητες μεταξύ αυτών : ο Πρόεδρος του Ζάππειου Μεγάρου Χρήστου Γεώργιος, εκπρόσωπος της economist Χατζηβασιλελιου Ιωάννης, ο Θεόδωρος Γιαννακάρας πρόεδρος του Εργαστηρίου Πολιτισμού ”Νέα Αρτάκης Παναγιά Φανερωμένη”, καθώς και μέλη του συλλόγου, ο Κωσταντίνος Τουλάτος χοροδιδάσκαλος και εκπρόσωπος του συλλόγου Ηγιέχορου Πειραιά, καθώς και μέλη του εν λόγω συλλόγου, η ηθοποιός Ελένη Φιλίνη, η τραγουδίστρια Βασιλική Νταντά, ο τραγουδιστής απ΄το Πακιστάν Andeel Barqi, καθηγητές, μέλη και μαθητές απ΄την κοινότητα Αφγανών Πολιτών Ελλάδος κ.α, υπέγραψαν το βιβλίο των προσωπικοτήτων, για την επιστροφή της πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

tranoulis 2

tranoulis 1

Argalios.gr:Μία τσάντα που δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή σου!

Argalios.gr:Μία τσάντα που δεν πρέπει να λείπει από τη συλλογή σου!

Ο αργαλειός είναι μία υφαντουργική χειροκίνητη μηχανή πλεξίματος που οι παλιές γενιές γνωρίζουν ελάχιστα ενώ οι νέες ίσως καθόλου. Πρόκειται για έναν τρόπο ύφανσης που επικρατούσε κυρίως πριν την βιομηχανική επανάσταση. Τα προϊόντα που μπορεί να μας χαρίσει ένας αργαλειός είναι πλέον τόσο δυσεύρετα, ξεχωριστά και εντυπωσιακά που όταν τα βλέπεις δεν μπορείς να μην τα θαυμάσεις.
Ευτυχώς κάποιοι άνθρωποι έχουν το χάρισμα να παντρεύουν το παραδοσιακό με το μοντέρνο κι έτσι, χάρη στον argalios.gr έχουμε την πολυτέλεια πλέον να αποκτήσουμε χειροποίητους μοναδικούς φακέλους.
Οι φάκελοι αυτοί είναι κατασκευασμένοι από βαμβακερά νήματα και αποδίδουν ελληνικές παραδοσιακές τεχνικές υφαντικής σε μια σύγχρονη ματιά. Μπορείτε να τους βρείτε στο eshop www.argalios.gr, σε μουσεία και επιλεγμένα καταστήματα. Επίσης μπορείτε να βλέπετε τις νέες δημιουργίες του brand argalios.gr με το ίδιο όνομα σε instagram και facebook.

argalios 1

argalios 3

argalios 4

Η Αθηνά Τρανούλη βραβεύτηκε για το κίνημα Take Me Home και την προσφορά της στον πολιτισμό μέσα από την μόδα.

Το βραβείο προσφοράς Προσωπικότητας 2018 απονεμήθηκε στην Αθηνά Τρανούλη από την Ακαδημία Ελληνικών Βραβείων Τέχνης και τον πρόεδρο της Δημήτριο Μουζακίτη. Πολλές Προσωπικότητες των τεχνών, των γραμμάτων, της πολιτικής και της αθλητικής ζωής του τόπου, παρευρέθηκαν στην εκδήλωση. Μεταξύ των οποίων: Κατερίνα Παναγοπούλου, Τάκης Ζαχαράτος, Θοδωρής Αθερίδης, Σταμάτης Μαλέλης, Βασίλης Κικίλιας, Ειρήνη Νταιφά κ.α.
Υπέγραψαν για την επιστροφή της κλεμμένης πολιτιστικής μας κληρονομιάς.

take me home 8

take me home 7

take me home 2

take me home 1

take me home 4

take me home 6

take me home 3

take me home 5

take me home 9

Φωτογραφίες : papadakispress.gr

«Το Χαμόγελο του Παιδιού» σας προσκαλεί στο “Bazaar for a Smile”

«Το Χαμόγελο του Παιδιού» σας προσκαλεί με μεγάλη χαρά στο “Bazaar for a Smile” που διοργανώνει το Σάββατο 31 Μαρτίου και την Κυριακή 1 Απριλίου 2018 με δωρεάν είσοδο στο Ωδείο Αθηνών, από τις 10:00 το πρωί έως τις 20:00 το βράδυ!
Στο bazaar θα βρείτε σε πολύ χαμηλές τιμές μοναδικά ρούχα επώνυμων Ελλήνων σχεδιαστών, υπέροχα brands σε ανδρικά και γυναικεία ρούχα, accessories, κοσμήματα, καλλυντικά, είδη σπιτιού καθώς και μια τεράστια συλλογή από πασχαλινές λαμπάδες, σοκολατένια αυγά και λαχταριστά τσουρέκια!
Επισκεφτείτε το event στο facebook για να ενημερώνεστε πρώτοι για τα νέα της εκδήλωσης:https://www.facebook.com/events/333955253784489/
Με τις δημιουργίες τους συμμετέχουν οι σχεδιαστές:
Anna Veneti, Apergis Panos, Celebrity Skin, Dimitrios Ordoulidis, J C, Kallia Kossieri, Katerina Krommidaki, Kathy Heyndels, Konstantinos Mitrovgenis, La Fuga, La Vaca Loca, LAK Λάκης Γαβαλάς, Lila Nova, Marina Vernicos Collection, Mary Mary Shop, Nella Ioannou, Nia Jewelery, Olga Karaververis, Ouaretu, Prince Erotokritos, Pure, Smaili’s Creations, Tranoulis Fashion, Valtadoros Paris, Vasilis Emmanuel Zoulias, Vlassis Holevas, Yvonne Bosnjak, Zeus+Dione.

Με τα είδη τους συμμετέχουν οι εταιρείες:
3 Guys, Accessorize, Adams Shoes, Anber Shop, Aristoteli Bitsiani, Beauty Link, Billy Sabbado, Blue Scents, Carpisa, Das Home, Desiree, Devotion, Fest, FF Group, Four Angels, Fresh Line, Frezyderm, Golden Rose Londessa, InArt, Ionia, Kem, L’ Oreal, Lace, Lapin, Max Perry, Mcplus, Messinian Spa, Migato, Minerva, My Handmade Stuffs, Mymoo, Oriflame, Oxette, Parex, Pink Woman, Polis Hammam, Prince Oliver, Realize, Replay, Sani Blu, Tsakiris Mallas, United Colors of Benetton, Vardas, Vicko, Διόπτρα
Όλα τα έσοδα από το bazaar θα ενισχύσουν το έργο και τις δράσεις του Οργανισμού “Το Χαμόγελο του Παιδιού”!